Valentino: «Ξέρω τι θέλουν οι γυναίκες. Θέλουν να είναι όμορφες»

Στις 19 Ιανουαρίου 2026, ο κόσμος της μόδας είχε μια τεράστια απώλεια. Ο Valentino Garavani, ο τελευταίος αυτοκράτορας της υψηλής ραπτικής, έφυγε από τη ζωή, αφήνοντας πίσω του μια κληρονομιά βαμμένη στο πιο παθιασμένο κόκκινο και ραμμένη με τη διαχρονική γοητεία της dolce vita.

Υπάρχουν σχεδιαστές που ακολουθούν τις τάσεις και υπάρχουν σχεδιαστές που δημιουργούν όνειρα. Ο Valentino Garavani ανήκε στη δεύτερη κατηγορία. Με το αψεγάδιαστο μαύρισμά του, τα pug σκυλιά του πάντα στο πλευρό του και την εμμονή του με την ομορφιά, δεν ήταν απλώς ένας δημιουργός ρούχων. Ήταν η επιτομή του ιταλικού glamour. Σήμερα, ο κόσμος της μόδας αποχαιρετά τον άνθρωπο που έντυσε τις πιο διάσημες γυναίκες του πλανήτη, από την Jackie Kennedy μέχρι την Audrey Hepburn και την Julia Roberts, διδάσκοντάς μας ότι «καμία γυναίκα δεν θέλει να μοιάζει με αγόρι».

Από τη Voghera στο Παρίσι: Η γέννηση ενός θρύλου

Γεννημένος στη Voghera της Λομβαρδίας το 1932, ο Valentino Clemente Ludovico Garavani ήξερε από μικρός ότι η θέση του ήταν στον κόσμο της τέχνης και της αισθητικής. Η αγάπη του για τη μόδα τον οδήγησε στο Παρίσι, όπου μαθήτευσε δίπλα σε θρύλους όπως ο Jean Dessès και ο Guy Laroche. Εκεί, στη γαλλική πρωτεύουσα, σμιλεύτηκε το ταλέντο του, αλλά η καρδιά του χτυπούσε πάντα για την Ιταλία.

Το 1960 επέστρεψε στη Ρώμη και άνοιξε το δικό του ατελιέ στη Via Condotti. Ήταν η αρχή μιας αυτοκρατορίας. Η πρώτη του επίδειξη στη Φλωρεντία το 1962 προκάλεσε πανδαιμόνιο. Οι αγοραστές έκαναν ουρές και ο Valentino έγινε εν μία νυκτί το αγαπημένο παιδί της διεθνούς αριστοκρατίας.

Το «Rosso Valentino» και η White Collection

Αν πρέπει να θυμόμαστε τον Valentino για ένα πράγμα, αυτό είναι το χρώμα. Το περίφημο «Rosso Valentino», ένα μίγμα κόκκινου, πορτοκαλί και φούξια, έγινε η υπογραφή του. Ο μύθος λέει ότι εμπνεύστηκε την απόχρωση όταν είδε μια γυναίκα με κόκκινο φόρεμα στην όπερα της Βαρκελώνης και συνειδητοποίησε τη δύναμη που έχει αυτό το χρώμα να ξεχωρίζει μια γυναίκα από το πλήθος.

Ωστόσο, η ιδιοφυΐα του φάνηκε εξίσου και στην περίφημη «White Collection» του 1968. Σε μια εποχή που κυριαρχούσαν τα ψυχεδελικά χρώματα, ο Valentino παρουσίασε μια συλλογή αποκλειστικά σε λευκό και μπεζ, αποδεικνύοντας ότι η κομψότητα βρίσκεται στην απλότητα και τη δομή. Από αυτή τη συλλογή διάλεξε η Jackie Kennedy το φόρεμα για τον γάμο της με τον Αριστοτέλη Ωνάση, σφραγίζοντας τη φιλία τους και τη φήμη του σχεδιαστή.

Giancarlo Giammetti: Ο σύντροφος και το άλλο μισό

Η ιστορία του Valentino δεν θα ήταν η ίδια χωρίς τον Giancarlo Giammetti. Γνωρίστηκαν το 1960 σε ένα καφέ της Ρώμης και έγιναν αχώριστοι. Ο Giammetti, φοιτητής αρχιτεκτονικής τότε, παράτησε τα πάντα για να αναλάβει το επιχειρηματικό κομμάτι του οίκου, επιτρέποντας στον Valentino να αφοσιωθεί αποκλειστικά στη δημιουργία. Υπήρξαν εραστές για 12 χρόνια και παρέμειναν σύντροφοι ζωής, συνεργάτες και οικογένεια μέχρι το τέλος, αποδεικνύοντας ότι η αγάπη μπορεί να αλλάξει μορφές αλλά να παραμείνει άσβεστη.

Το τέλος εποχής και η κληρονομιά

Το 2008, ο Valentino ανακοίνωσε την αποχώρησή του με ένα φαντασμαγορικό show στο Παρίσι, κλείνοντας έναν κύκλο 45 ετών. Η εικόνα των μοντέλων ντυμένων στα κόκκινα να τον πλαισιώνουν στην πασαρέλα παραμένει χαραγμένη στη μνήμη όλων.

Παρόλο που αποσύρθηκε, δεν σταμάτησε ποτέ να είναι παρών. Σχεδίασε τα κοστούμια για το New York City Ballet, εμφανίστηκε σε ταινίες (ποιος μπορεί να ξεχάσει το cameo του στο The Devil Wears Prada;), και παρέμεινε ο απόλυτος bon viveur, ταξιδεύοντας με το θρυλικό γιοτ του, το T.M. Blue One.

5 Fun Facts που ίσως δεν ήξερες για τον Valentino

1. Τα Pugs: Λάτρευε τα σκυλιά ράτσας Pug. Είχε πάντα 5-6 μαζί του, τα οποία ταξίδευαν με ιδιωτικό τζετ και είχαν δικό τους προσωπικό. Μερικά από τα ονόματά τους ήταν Milton, Monty, Maude, Margot, Maggie και Molly.
2. Το Lifestyle: Λέγεται ότι δεν άγγιζε ποτέ πόμολο πόρτας και δεν έφτιαχνε ποτέ μόνος του καφέ. Ζούσε σαν βασιλιάς σε πύργους και βίλες σε όλο τον κόσμο.
3. Το "V": Ήταν από τους πρώτους που χρησιμοποίησε το λογότυπό του ("V") ως διακοσμητικό στοιχείο στα ρούχα και τα αξεσουάρ, προλαβαίνοντας την εποχή της λογομανίας.
4. Η Μούσα: Η Julia Roberts παρέλαβε το Όσκαρ της για την ταινία Erin Brockovich φορώντας ένα vintage Valentino φόρεμα, το οποίο ο ίδιος θεωρούσε μία από τις κορυφαίες στιγμές της καριέρας του.
5. Το Μουσείο: Το 2011 εγκαινίασε το Virtual Valentino Garavani Museum, ένα πρωτοποριακό ψηφιακό μουσείο όπου μπορεί κανείς να περιηγηθεί στο αρχείο του.

Ο Valentino Garavani δεν σχεδίαζε μόνο ρούχα, είχε κατορθώσει να σχεδιάζει τον τρόπο που οι γυναίκες ονειρεύονται να ζουν. Κομψές, σαγηνευτικές και πάντα, μα πάντα, στο επίκεντρο της προσοχής.

Μπορεί να σε ενδιαφέρει

Διάβασε ακόμα